上個世紀70年代的香港，有這樣一戶普普通通的人家——每到中國新年前夕，美麗的媽媽都會帶著自己心愛的女兒來到當地的跳蚤市場。困頓的生活壓力下，媽媽也僅僅能在這里買上幾塊碎布。然而，那卻是小女兒每一年比較為快樂的時光，因為她知道自己馬上就會擁有一件比較與眾不同的新衣。在她們的家中，窄小陰暗的房間住著六口人，甚至連放下一張桌子的空間都沒有。美麗的媽媽對此卻毫不在意，她喜歡在房間的石板地上剪裁著那些驚心挑選回來的布料。在小女兒眼中，媽媽就像一個魔法師，一個下午的時間，那些不起眼的碎布就會變成一件美麗的旗袍，也正是那樣一種美麗讓小女兒懂得了什么叫做“獨一無二”。Vivienne 回憶：“媽媽把自己做的旗袍穿上身后，會戴上珍珠首飾，然后把頭發(fā)挽成發(fā)髻再出門。我覺得這一切都美極了。我也想要自己做衣服，做獨一無二的衣服。”這種深深蘊藏于靈魂深處對美麗獨一無二的解讀，讓我們擁有了今天的Vivienne Tam。

譚燕玉

要做就做和誰都不一樣

Vivienne 的第一件自制服裝誕生于她的高中時期，她曾在采訪中形容那是一條非常短的裙子。不妨想象這樣一個畫面，一個看似乖巧卻眼神倔犟的女生在20 世紀70 年代的香港一路走來，她穿著一條短到必須引人注目的短裙，在那些注目中，還蘊藏著人們的各種心思。“我知道所有人都在看我，但我很喜歡那種感覺。真的有人來問我哪里可以買到這條裙子。”回憶起這件往事，令她比較開心的就是：這條裙子哪里都買不到!而這也正是她走上服裝設計師之路的信心源泉。

悉數Vivienne 一路走來的大事記，如果“獨一無二”是她的信條，那么“堅持”則是她成功的比較終秘籍。毫不夸張地說，正是因為堅持，中國風才真的可以在世界時尚中占有一席之地。過于濃郁的顏色，純粹寫實主義的圖案對于所有服裝設計師來說都是一種冒險，而這些元素卻正是中國風的要義所在。盡管這般純粹的設計很有可能會引發(fā)完成品對客人的挑剔度，更會因此遭遇店鋪和買手們的遺棄。但對于20 世紀80 年代就只身闖入紐約的Vivienne 來說，她看到的只有自己作品中的那份獨一無二。然后，她選擇了堅持!

在創(chuàng)業(yè)的比較初階段，用“屢戰(zhàn)屢敗”來形容她的遭遇一點不為過，不光無人問津，更是無人理解。那個時代的香港，正處于學習西方的熱潮中，人們拼命吸收著來自西方世界的一切，文化和時尚更是兩個比較為重要的區(qū)域。但是，對于Vivienne 來說，她想表達的時尚全部和中國文化息息相關。商業(yè)模式的初始階段，絕大多數創(chuàng)業(yè)者都會臣服于市場需求，這樣簡單的運作規(guī)律Vivienne又怎會不明白。當她把自己想做中國元素的想法告訴給理工學院服裝設計專業(yè)的同學們時，得到的反饋幾乎都是：“現在沒有人喜歡中國元素的東西，人們想買的都是符合西方審美的衣服。做一個系列就好了，千萬不要全部做成中式的。”但是，對于Vivienne 來說，選擇服裝設計專業(yè)是因為那是自己想做的事情。既然這樣，設計出的服裝更應該遵循自己的喜好。否則，一切也就沒有意義。“我覺得，這是值得我堅持的!”